Спектакль по пьесе Мариуса Фон Майенбурга. В основе спектакля актуальная, в чём-то забавная, а в чём-то пугающая своей идеей пьеса о том, как сильно мы все подвержены внешней оценке.

Театры

Герои Шукшина — простые, порой забавные люди, но их проблемы и мечты понятны любому из нас, независимо от места жительства. Через призму «простой» деревенской жизни мы узнаем о человеке, его боли и радости, о мечтах и о тех вопросах, которые задает себе человек. За внешним добродушием «чудиков» скрывается глубокая, пронзительная эстетика и особая поэзия деревенской жизни. Уютный деревенский дух, созданный нашими артистами, наполняет все вокруг ,как свет от печурки в которой потрескивает огонь и от которой становится тепло. Ласковые и порой задорные звуки аккордеона, врываются как ветер через распахнутое окно с видом на русское поле, и мы понимаем , что мы не «Одни». Спектакль театра-студии «Партер».

«Одни». Спектакль по мотивам рассказов В. М. Шукшина

«Горе от ума» – Все мы немного Чацкие! Задаемся вопросом - «А судьи кто?», верим, что добро побеждает зло, и что нашей искренней любви будут рады. «Чуть свет – уж на ногах! и я у ваших ног.» - полный восторга Чацкий врывается в размеренную жизнь Софьи и дома Фамусовых. Он полон любви, возвращается на родину, чтобы обрести счастье, но обнаруживает, что его не ждали. Полон досады и разочарования он не сдерживает своих суждений о местном обществе и нравах - «Душа здесь у меня каким-то горем сжата, И в многолюдстве я потерян, сам не свой. Нет! недоволен я Москвой.» Спектакль "Горе от ума" в постановке Николая Черкасова является истинным триумфом интеллектуального театра. Эта работа не только воссоздает мир Грибоедова, но и предлагает зрителям глубокий анализ общественных явлений и человеческих отношений, актуальных в любую эпоху. Николай Черкасов, выпускник ГИТИСа, ученик Б.А. Покровского и лауреат награды "Соотечественник года", вложил в эту постановку всю глубину своего понимания искусства, создавая не просто спектакль, а многоуровневое исследование человеческой натуры. "Горе от ума" в этой интерпретации — это вызов зрителю, приглашение к размышлению и погружению в бесконечный мир идей и эмоций, где каждое слово и каждый жест обретают новый смысл". Пред-премьерные показы имели огромный успех в доказательство тому, что классика может и должна быть интересна современному человеку. Театр Черкасова это та самая классика, о которой вы мечтали!

Горе от ума

Маленький Муми-Тролль просыпается от зимней спячки совершенно невовремя - посреди долгой холодной зимы… Мама спит. Вся семья и друзья тоже. А эта страшная зима полна загадок, страхов и таинственных чудищ! Бороться с ними, разбираться в том, как устроен мир (а попутно и обретать друзей, конечно) маленькому Муми-Троллю придется самому… Спектакль о том, как человек, только начинающий жить, впервые сталкивается со сложными вопросами: как пережить трудное время? Где взять надежду, что оно не будет длиться вечно? В чем смысл жизни, если она все равно закончится? Как справляться с трудностями в одиночку? И на самом ли деле ты так уж одинок? «Здесь раньше росли яблоки» - инсценировка повести Туве Янсон «Волшебная зима». И это спектакль для всех возрастов! Для юных зрителей спектакль станет подсказкой и опорой в своих размышлениях о жизни. А для взрослых - возможностью вспомнить время, когда вы и сами только начинали жить и искали ответы на самые первые вопросы. Но как вы ответите на этот раз? Режиссер: Таисия Варламова Хореограф: Ольга Скворцова Артисты: Александра Савранская Полина Антонова Таисия Варламова Рената Актищева Анна Савченко Продолжительность: 1 час 20 мин Театр-постановщик - "Он-центр" Театральный площадка "За нарисованным очагом" Арсенальная ул, 2 (м. Площадь Ленина) Вход - с арсенальной улицы

Здесь раньше росли яблоки

Чтобы стать свободным, нужно сначала заметить, что ты в клетке. Тихий город. Спокойная жизнь. Все знают, что так правильно. Что так давно. Что иначе — опасно. И вдруг — кто-то приходит и задаёт вопрос,который лучше бы не звучал. "А почему?" «Дракон» — это не про монстра. Это про выбор. Про то, что свобода — не подарок, а что-то, за что приходится платить. Про страх — и про силу. Про каждого, кто когда-нибудь чувствовал стыд и беспомощность. Для тех, кто еще верит, что любовь сильнее страха. В этом спектакле много смеха, гротеска и узнаваемых масок. Но самое главное начинается, когда они падают. Ты не уйдёшь с ответом. Ты уйдёшь с вопросом, который останется с тобой. Режиссер - Ольга Иванова Актеры: Алексей Власов Таисия Варламова Ольга Скворцова Егор Витязев Максим Лаплантов Стася Грищенко Александр Мороз Продолжительность - 3 часа с одним антрактом (18+) Театр-постановщик - "Он-центр" На сцене театра "Парнас" (Николая Рубцова, 5)

ДРАКОН

Многогранно талантливый, бунтарски страстный, лирически нежный, а главное, нестандартный Владимир Маяковский — одна из титанических фигур русского искусства. Он буквально захватывает внимание читателя «пожаром сердца», азартом, необычностью метафор. "Маяковский всегда был и остается лучшим и самым талантливым поэтом нашей советской эпохи", - сказал об одном из крупнейших поэтов Серебряного века И.В. Сталин… Читает Антон Тарасов - художественный руководитель театра «НЕОЛИРА». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре и других площадках Санкт-Петербурга. Он нашел себя в литературе и подарил миру посвященный братьям Меладзе роман «Сплетение песен и чувств», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Лирико-драматический театр «НЕОЛИРА» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

Маяковский. Большой вечер поэзии

На этот праздник придут все: и та самая бесячая тётка из ЗАГСа, и самые разные невесты со своими историями любви, и тамада (естественно, мамина знакомая) со своим диджеем, и младшая сестра невесты, которая тайно влюблена в жениха, и Вера, Надежда и Любовь, и даже воробей залетит... Короче, не хватает только тебя! «Клуб анонимных невест» — это самый позитивный спектакль нашего театра. Отключись от повседневных проблем на 1,5 часа и начинай выходные правильно — с праздника! Встретим, как дорогого гостя, согреем своей любовью и угостим шампанским. Будет весело и с размахом свадьбы нулевых, трогательно, тепло и очень душевно.

Клуб анонимных невест

(совсем не детская история по мотивам сказки К. И. Чуковского «Одолеем Бармалея!») В марте 2022 года исполнилось 140 лет со дня рождения любимого сказочника всей советской детворы – Корнея Ивановича Чуковского Тогда, да и сейчас сложно представить семью, в которой ни разу не слышали о грозном Мойдодыре, устрашающем Тараканище, жутком Крокодиле, отважном Пете Васильчикове, бесстрашном Бибигоне. Поколения детей выросли на поучительных историях, где добро всегда побеждает зло. Став взрослыми мы перестали верить в сказки, но помним и любим сказочные миражи детства… Знаменитый сказочник сочинил когда-то сказку про Айболита, которую знают все… А потом написал ее продолжение, которого не знает никто!!! Более того, текст этой сказки был фактически запрещен. Театр представит взрослую версию «не по-детски засекреченной» истории про доброго Айболита и злого Бармалея.

19 Айболит 42

По мотивам произведения «Красная корона» Михаил Булгаков. Эта история живет в двух реальностях: больничная палата и воспоминания. Главный герой существует в невыносимой среде из-за обстоятельств, которым он не может противостоять. В непредсказуемом абсурдном мире герой ищет хоть что-то, за что можно зацепиться и выстоять. Таким якорем могут стать воспоминания о детстве – в них герой находит человечность, сочувствие, добро. Правильный ли путь выбрал герой? Что ждет его на выходе из лабиринта? Каким он стал? И как теперь его воспринимают окружающие? Мы постараемся ответить на эти вопросы.

Человек маленький

Причём здесь вишня? В разных культурах у этого дерева разное значение, но к нашему спектаклю про среднюю итальянскую семью вполне подходит… Неожиданно, но японская интерпретация вишни, а вернее её цветения: у них это символ быстротечности жизни. Вот Тонино 4 года, и он только учится понимать окружающий мир, в чём ему очень помогает Дедушка, секунда - и вот он уже взрослый, а о дедушке осталась только память в виде вишни, которую он когда-то посадил. Но если спектакль умный, это не значит, что он грустный - в «Мой дедушка был Вишней» достаточно и забавных моментов. Как в жизни.

Мой дедушка был Вишней

«Шах» или «мат»? Спектакль по одноимённой пьесе Григория Горина — это увлекательная игра, в которой шахматы становятся метафорой жизни, отношений и власти. Действие происходит на шахматной доске, которая символизирует поле битвы между двумя сильными личностями — королём-распутником Генрихом VIII и строптивой дочерью казначея Анной Болейн. Каждый предмет на доске олицетворяет человеческие качества и социальные роли, а сама игра превращается в сложную стратегию, где каждый ход имеет свою цену. Столкновение двух людей, стремящихся к победе любой ценой, вовлекает не только близкий круг, но и ведёт к перевороту в целой стране! А ради чего? Заполучить то, что кажется недоступным? Удовлетворить собственные амбиции? Доказать, что обычная пешка — не просто разменная монета? Укрепить власть? Или это всего лишь последствие непреодолимого желания обладать?.. В результате зрители становятся свидетелями не просто шахматной партии, а настоящей драмы, в которой борьба за власть, любовь и жизнь ведётся на разных уровнях понимания. Кто же выйдет из затянувшейся игры победителем? Дойдёт ли партия до своего логичного завершения, когда с одной стороны — тяжесть короны, а с другой — безумство любви и страсти?

Королевские игры

Если ты откроешь эту дверь, ты не сможешь контролировать то, что в нее войдет» (с) - Ганнибал Лектер Тише… Прислушайтесь.. слышите шаги по ту сторону двери? А неровное дыхание - будто у самой замочной скважины? Что вы испытываете в этот момент? Страх? Желание немедленно убежать? Или… любопытство? Если вами уже овладела жажда заполучить ключ и во что бы то ни стало узнать, что скрывается за запертой дверью - добро пожаловать в СКАЗКУ! 🔥 Хореографическое шоу «Синяя Борода» - беспрецедентный эксперимент в жанре фэшн-сказки с элементами хоррора! Это безупречно красивая, метафорическая и при этом - очень чувственная история о том, куда могут завести страсти и чрезмерное любопытство! 💫 Здесь сказочный антураж замка Синей Бороды тесно сплетается с гротесками Льюиса Кэрролла, приглашая следовать за «проводниками» таинственного Хранителя всех секретов… 💫 История рассказана языком современной хореографии, чрезвычайно богатым и насыщенным. Персонажи раскрываются еще ярче, благодаря по-настоящему роскошным образам в духе Haute couture - все костюмы и аксессуары для шоу созданы вручную! 💫 Музыкальная ткань перфоманса - особый вид искусства! Музыка для каждой сцены подобрана и аранжирована так, чтобы полностью погрузить зрителя в сказочную атмосферу таинственного Замка и его обитателей. Но будьте осторожны! Ведь законы сказочного мира сильно отличаются от привычных: желания здесь имеют свойство исполняться мгновенно.. но не всегда так, как вы ожидаете! Все еще хотите отправиться в путешествие? Дерзайте! Но помните: некоторым дверям лучше оставаться закрытыми…

СИНЯЯ БОРОДА

По мотивам знаменитого романа Ф.М. Достоевского «Игрок». Каждый герой имеет свои цели и стремления, но все они оказываются бессильны перед манящим зовом игры, которая постепенно вытесняет из жизни всё остальное. Спектакль поднимает вечные вопросы о цене успеха, границах человеческих возможностей и той тонкой грани, что отделяет страсть от одержимости. Это история о том, как легко можно потерять себя в погоне за призрачным счастьем. Режиссер Ростислав Рузманов Продолжительность 1 час 20 минут Приобретая билет, вы принимаете Правила театра: https://vk.com/@molodejny_perm-pravila-pmt

ИГРОК

«Полярная болезнь» — пьеса современного российского драматурга Марии Малухиной Действие пьесы переносит нас в 1996 год — условия крайнего севера. героини оказываются в ситуациях, где внешние обстоятельства подвергают испытанию их внутреннее состояние. (Действие) которое создает глубокую и многослойную историю о надежде отчаянии и поисках тепла в холодном мире Эта история прежде всего о женщинах и трудностях, которые они будут преодолевать вместе.Так Татьяна, Любаша и Валя оказались вместе, у каждой из них, своя боль, переживания и только сила духа поможет им. Предлагаем вам, вместе с героинями пройти весь путь и посмотреть чем же закончится эта история

Полярная болезнь

Мафия Легендарная игра «Мафия» обретает на ваших глазах новую форму — теперь вы не просто играете за столом, но и видите, как на ваших глазах оживают персонажи игры и погружают вас в свой мир, а ваши решения влияют на развитие истории Действия разворачиваются в доме могущественного мафиози Мичелли Кальто. Именно он приглашает вас в свои владения, чтобы начать особую игру, полную тайн и интриг. Любовь, борьба, смех, драма, трагедия! Этот дом наполнен всеми чувствами и эмоциями. Почувствуйте себя частью истории, быть может, у вас самостоятельно получится найти ключ к ответу, над которым думают все герои? Автор идеи: Даниил Миронов Режиссер и автор текста: Рэнат Зиннатов Актеры: Рэнат Зиннатов Егор Куприянов Владимир Салмин Евгения Ефремова Камиль Каримов Эльвира Мустафина Мария Сабитова Матвей Газизуллин Мария Маслова Даниил Миронов

Мафия

Музыкально-поэтический спектакль-терапия «Поцелуй со вкусом суздальской медовухи» от независимого театра «ТЭТ» collab. группа «Что ты делаешь?!?!?!!» Действие, сотканное из поэтических лоскутов, разворачивается вокруг героини по имени Алиса. Собирая себя по кускам после тяжелого разрыва с молодым человеком, Алиса проживает все стадии принятия с помощью стихов современной поэтессы Валеры Ленской, панк-группы «Что ты делаешь?!?!?!!» и силы русского женского духа, который проходит лейтмотивом через всю постановку. Каждая из актрис — есть Алиса. Каждая из Алис — все мы. Перформанс с живым звуком, авторской поэзией и экспериментальным сценографическим решением заставляет задуматься: каким ощущается поцелуй жизни? И невольно найти ответ: может быть, со вкусом суздальской медовухи? Дисклеймер! Уважаемые зрители, мы заботимся о вашем моральном и физическом здоровье. В связи с этим, предупреждаем о том, что в спектакле присутствует ненормативная лексика и используется большое количество сена.

Поцелуй со вкусом суздальской медовухи

Новогодняя ночь — время, которое мы стараемся провести в кругу близких людей. Мы загадываем желания и как никогда верим в чудо... Драматургический материал — современная трагикомедия Елены Езерской. Для нас она о силе любви, которая побеждает смерть. Но, конечно, каждый зритель увидит в этой простой, но глубокой новогодней истории что-то своё.

Любовь Громова

Эта история произошла в Париже. Самолюбивый герой всё же решается наладить свою личную жизнь. Но у судьбы на него другие планы... Ведь что бы встреть настоящую любовь нужно многое осознать... Ну и конечно же случай! представляете как простая случайность может изменить жизнь сразу нескольких людей? Именно об этом Вам предстоит узнать в романтической комедии "Свидание" . Праздничные тарифы 14 февраля, 7 и 8 марта: ● Спектакль — 2500₽ ● Спектакль с угощением во французском стиле (закуски: бриошь, мини-круассаны, пинчос, сырно-фруктовая тарелка) — 4000₽ Актеры: Эльвира Мустафина Егор Куприянов Евгения Ефремова Мария Сабитова Владимир Салмин Даниил Миронов Режисер и автор пьесы Рэнат Зиннатов

Иммерсивный спектакль "Свидание"

Дорогие друзья! Приглашаем вас на самое вкусное театральное приключение – вместе с любимыми героями мы будем печь особенный именинный пирог! Вас ждет: * Увлекательное чаепитие с Петсоном и Финдусом * Интерактивное приготовление праздничного пирога * Забавные истории и веселые игры * Возможность помочь героям в их приключениях * Теплая атмосфера настоящего домашнего праздника Особенность спектакля – это полное погружение в историю! Вы не просто наблюдаете за действием, а становитесь активными участниками праздника. Вместе с Финдусом и Петсоном. Спектакль идет около 40 минут, чтобы никто не успел устать. Рекомендуемый возраст: от 3 до 8 лет Важно знать: * Количество мест ограничено * Необходима предварительная запись * В стоимость билета входит: - Участие в спектакле - Чаепитие с угощениями Подарите своему ребенку незабываемый праздник в компании любимых героев! Бронируйте места заранее, количество участников ограничено.

Иммерсивный спектакль «Петсон и Финдус. Именинный пирог»

Гости театр Veritas. Спектакль Мастерской Союза Театральных деятелей "СКАМЕЙКА" (по одноимённой пьесе Александра Гельмана в постановке заслуженного деятеля искусств Кубани Геннадия Николаева) Реальная история в стиле ретро. Семидесятые... Вечер. Парк. Скамейка. Он. Она. Поиск новых самообманов. Бегство от одиночества. К чему же приведёт их попытка разобраться друг в друге и в собственной жизни? Кто победит в войне двух планет по имени Мужчина и Женщина на этот раз?… Спектакль «Скамейка» — лауреат Первого Международного Театрального фестиваля «Театральная гавань» (г. Новороссийск). Помимо российского зрителя его видели жители Норвегии (г. Осло, в 2018-2019 году).

Скамейка

Вас ждёт цветущая Италия в необычайно веселой компании! Согласитесь, ведь как это здорово, оказаться в Италии, не уезжая из Москвы... Рим, Флоренция, Милан, Венеция и другие городки, великие люди, культурные феномены... И конечно, вино и пляжи! Романтический вечер перенесёт Вас на время в Италию. Это настоящий спектакль-путешествие - новый формат театрального и гастрономического развлечения Будет звучать живая музыка, наливаться вино... И компанию нам составит никто иной, как сам ГРАФ КАЛИОСТРО. Вас ждёт элегантный театральный ужин "Каменный гость" - театральное шоу за столиком кафе. Это настоящий Театр и камерная обстановка. И, по секрету, у нас будет секретный гость - тот самый небезызвестный слуга двух господ. Любите необычные мероприятия? Хотите положительно удивиться? Ждём Вас! **Формат: спектакль из 3 историй о современной Италии по 15 минут, в антракте можно заказать еду и напитки. А после спектакля интерактив all'italiana со зрителями и фотосессия! Заказ по меню, за столиком только Вы и Ваша компания (при условии оформления 2-ух билетов и более). При покупке только 1 билеты Вы приобретаете место за столиком, где могут быть размещены ещё 1-2 человека ===== Сбор гостей 19.00-19.30. Начало спектакля в 20.00 Дети до 7 лет - бесплатно, 7+ Все вопросы WhatsApp или звоните - 8(930) 910-23-27

Спектакль Урод

Описание

Ещё концерты в вашем городе

Еще мероприятия в той же категории