В репертуаре- мировые хиты, легкий джаз, блюз, популярные мелодии разных лет, современная танцевальная музыка. Стильное джазовое звучание позволит погрузиться в романтическую атмосферу вечернего Санкт-Петербурга.

Концерты

Терменвокс, саксофон и японские барабаны тайко – необыкновенное сочетание инструментов, на первый взгляд эклектичное – органично интегрируются в единый звуковой перформанс, балансирующий на грани фри-джаза, этники, электроники и авангарда. Впервые Пётр, Иван и Хаджиме выступили вместе в 2024 году в павильоне «Рабочий и колхозница», а в апреле 2026-го года на лейбле «Fancy Music» вышел их студийный альбом «Ten Steps to Silence» («Десять шагов к тишине»). Терменвокс в их композициях тянет пространство, как светящаяся линия мысли; саксофон приносит человеческую интонацию, дыхание и запрос; тайко задаёт телесный центр – удар, шаг, сердце. Вместе они проходят через шум и мелодию, через спор и примирение, чтобы в финале тишина не звенела вакуумом, а воспринималась как насыщенное послесловие, в котором можно прочувствовать сыгранное во всей его глубине. Пётр Термен – один из ведущих исполнителей на терменвоксе в мире, правнук изобретателя этого инструмента Льва Термена, руководитель «Школы терменвокса». Как композитор – лауреат американской премии Clio Music и британской Creativepool. Иван Бурсов – активный представитель российской импровизационной сцены, педагог и участник ноу-джазовой группы «Бром», многочисленных коллабораций, театральных представлений и перформансов. Активно сотрудничает с ведущими представителями авангардной сцены России и зарубежья. Хаджиме Коджиро (Hajime Kojiro) – японский музыкант, композитор и звукорежиссёр. Хаджиме играет на барабанах тайко и пишет экспериментальную музыку. Играя на японских традиционных инструментах, он старается выйти за рамки классической игры. В поисках нового звука Коджиро игнорирует устоявшиеся правила и использует элементы разнообразных жанров: noize, japan-noize, dark-ambient, hardcore, metal и techno. На сцену выйдут: Пётр Термен (терменвокс, синтезатор флакс), Иван Бурсов (саксофон), Хаджиме Коджиро (электроника, тайко).

ТЕРМЕН – БУРСОВ – КОДЖИРО (РОССИЯ/ЯПОНИЯ)

Летняя джаз-блюз программа из хитов и импровизаций! Добрые и солнечные, летящие и трогательные мировые хиты в стиле Ретро-джаз на языках оригинала (французский, испанский, португальский, английский и русский): зажигательные твисты, самбы, лирические композиции и блюзы в свежих авторских интерпретациях квинтета Анны Штейн. В концерте прозвучат: — Генри Манчини, — Хоги Кармайкл, — Фрэнсис Лэй, — Астор Пьяццолла — Фрэнк Синатра, — Рэй Чарльз, — Ив Монтан, — Эдит Пиаф, — Элвис Пресли — Элла Фитцджеральд — другие и яркие, и трогательные пьесы — хиты ХХ ВЕКА! И в зажигательной, и трогательной программе — музыка проверенная временем! Уникальность пересечения эпох – та – редкая изюминка предстоящего события, где у публики будет возможность проникнуться эстетикой исторического Петербурга 19 и 20 века. В этот исторический салон приходили запечатлеть свой образ: — поэты Есенин, Маяковский, Маршак; — общественные деятели Стасов и Чуковский; — актрисы Вяльцева и Комиссаржевская; — певцы Печковский и Шаляпин; — писатели Гиппиус, Горький, Куприн; — художники Бродский, Малевич, Репин, Филонов; — жена Ленина Крупская, — «царский друг» Распутин, — генералы, сенаторы, депутаты, именитые купцы и предприниматели… В ходе мероприятия публика узнает много интересного, о том: Как создавались фото-образы в начале 20 века в мини ретро фото-экскурсе Константина Кулакова (Питерского); аудитория увидит коллекцию старинных фотоаппаратов, узнает много интересного об истории фотографии. Каждому гостю представится возможность сфотографироваться на фоне раритетов, а также сделать фотосессию на фоне Невского проспекта с обзорной террасы. - - - Штейн-квинтет: Анна Штейн — вокал Эдуард Литвинов — клавишные и вокал Александр Швецов — гитара Леонид Ханин — перкуссия Михаил Шипов — саксофон Это очень популярный коллектив, который исполняет душевную музыку — хиты разных лет в разных стилях; джазовые стандарты, рок-н-роллы, испанские, португальские мелодии, французский шансон, самбы, твисты, репертуар большой на разных языках, музыка из кинофильмов. Квартет выступает на различных концертных площадках Петербурга: JFC, Jagger, Noisy River, Cristal, Порт Артур, Хорошие люди, Jazzberry, сцена Art Space Tele2, Елагин, Sky&Garden… в концертных залах: Яани Кирик, Салон Образцовой, концертный зал Дома Журналиста, зал Царскосельского дворца молодёжи, в Театре на Коломенской, Ротонда на Невском, кдц Московский, Лендок, а также на джазовых фестивалях «Белые ночи» и на разных музыкальных событиях Санкт-Петербурга и Москвы. = = = В начале второго отделения будет представлено небольшое ретро-шоу с интерактивными включениями от Музея ностальгии с демонстрацией редких экспонатов из коллекции, с экспресс-конкурсом и призами. Увлекательный мини-экскурс и викторину проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер – Константин Кулаков (Питерский). * * * * * Событие состоится в удивительном уютном месте в Музее исторической фотографии Карла Буллы на Невском. На вечерах в музее образуется атмосфера петербургских салонов 19 века. Фотосалон на Невском 54 был открыт Карлом Буллой в 1850х годах. Здесь сыновья Карла Буллы – Виктор и Александр продолжили фотодело до первых лет советской власти. Фотоателье работало все годы периода СССР, не прекращая деятельность даже во время блокады Ленинграда. И сегодня работа фотосалона продолжается. Музей-салон на Невском 54 старейшее заведение, которое смогло сохранить профиль деятельности (более 170 лет) с самого открытия до наших дней. ВАЖНО! Большая часть общения запланирована на время Прелюдии перед постановкой. Особое внимание к тому, чтобы не опаздывать, а приходить на событие заблаговременно ! Добро пожаловать — за полчаса до начала. * * * В ЦЕНУ БИЛЕТА ВХОДИТ: + обзор коллекции музея + общее знакомство с технологией старинной фотопечати + посещение панорамной площадки музей-салона + угощение (фуршет с красным и белым вином) = = = МУЗЕЙ САЛОН БУЛЛЫ Невский проспект 54 — вход с фасада на Невском — над входом надпись ФОТОСАЛОН — музей-салон — 5 этаж М. Невский проспект М. Гостиный двор Организаторы: Музей ностальгии - ООО АРТКЛУБ ПРО

Jazz & Blues — Штейн-квинтет — Хит вечеринка с фуршетом на крыше Невского

13 июня - Штрудель в гостиной Чижа - 20:00 Большой летний концерт! Гарантируем - вас ждет ураган из танцевальных хитов, который затянет на танцпол всех в радиусе действия звуковых волн, а также сумасшедшая энергия живой музыки, любимые хиты, зажигательная атмосфера!

Штрудель

В этот вечер пространство наполнится огнями, флиртом и игривой атмосферой настоящего кабаре.  Бурлеск-кабаре МАДАМ БУМ — это танцевальное шоу в эстетике винтажа и ретро, где утончённая элегантность легко заигрывает с дерзостью, а каждый номер разворачивается как маленькая театральная история. Соблазнительные бурлеск-перформансы, сверкающие костюмы, харизматичные артистки и дух классического кабаре — чувственного, игривого и смелого. На welcome джазовый вокал в живом исполнении, создающий настроение с первых мгновений вечера. Дресс-код: вечерние образы, блеск, перья, винтаж и ретро-эстетика. Сбор гостей — 19:00  | Начало шоу — 20:00 МАДАМ БУМ приглашает вас в мир, где роскошь, игра и удовольствие сливаются в один незабываемый вечер.

Бурлеск кабаре шоу МАДАМ БУМ

Планетарий 1 приглашает на вечер, посвященный наследию Билли Холлидей, самой проникновенной джазовой дивы, оголённой души, способной искренне прожить любовь и страдание от первой до последней ноты. Spontaneous Jazz Band (Спонтанный Джаз Бэнд) исполнит центральные произведения ее репертуара, среди которых I’m a Fool to Want You, Don’t Explain, For All We Know, Gloomy Sunday, Solitude, Comes Love, Fine and Mellow. Легендарная музыка будет сопровождаться проекциями далёких галактик, звёздных орбит и абстрактных космических форм. Это не просто концерт, а аудиовизуальный опыт, в котором звук и изображение усиливают друг друга и создают ощущение полёта. Состав: Ольга Чупина - вокал Анастасия Карпешина - вокал, клавиши Ангелина Гридина - вокал, бас-гитара Александр Козлов - тромбон Антон Рязанов - саксофон Алексей Кожемякин - барабаны

Космический джаз: Billie Holiday

В программе самого мрачного и завораживающего шоу в планетарии ДАРК ДЖАЗ — новые экспериментальные пьесы cаксофониста Антона Рязанова, участника групп Spontaneous Jazz Band (Спонтанный Джаз Бэнд), Low Kick Collective, Kutya. Талантливые музыканты Антон Рязанов Проджект создают образы сродни литературным. Размышления о вечерних сумерках, мрачные сны, звериные полеты музыкальных откровений. Сложносочиненный коктейль из меланхоличного и темного авторского джаза. ДАРК ДЖАЗ — это путешествие сквозь темные дебри внутреннего мира, где каждая нота словно касается самых глубоких струн человеческой души, где звучат смутные шепоты прошлого, невысказанные тайны и потаенные желания. Не упустите возможность окунуться в атмосферу, где свет встречается с тьмой, а звуки становятся магией. Cостав музыкантов: Антон Рязанов - саксофон Александра Рекель - скрипка Александр Шпади - виолончель Ангелина Гридина - бас Алексей Кожемякин - барабаны

ДАРК ДЖАЗ

Большой дневной концерт учеников Марианны Савон. В её классе – участники нескольких сезонов телепроекта «Голос. Дети» и призёры «Детской Новой Волны», финалисты конкурса «Славянский Базар», а также участники большого количества конкурсов, концертов и творческих проектов. В программе концерта – джазовые стандарты, популярные композиции разных жанров и авторские песни в исполнении юных талантов. Марианна Савон – певица и педагог с русско-кубинскими корнями, участница телепроекта «Голос» (команда Александра Градского), телепроекта «Ну-ка все вместе» (там она подняла всю сотню экспертов своим выступлением), высшей лиги КВН – «Сборная РУДН», экс-солистка оркестра «Фонограф» Сергея Жилина. В настоящее время является солисткой оркестра «Русская Филармония» и занимается активным развитием и продвижением собственного сольного проекта. Марианна – педагог по вокалу победительницы «Детского Евровидения» Полины Богусевич, победительниц телепроекта «Голос» Олеси Казаченко и Нино Чеснер, победителя телевизионного конкурса «Наше поколение» Идара Коцева. А также помощник-наставника телепроекта «Голос 9» Василия Вакуленко («Команда Басты»). В концерте примут участие: Олеся Казаченко, Ева Левчук, Полина Етчик, Мирон Луженский, Дарья Мирошниченко, София Иншакова, София Махова, Юна Ткачева, София Шмелёва, Кирилл и Полина Борзовы, Стефания Видуецкая, Дарья Борман и др. Аккомпанементом их поддержат: Сергей Алямкин (гитара), Владимир Луизо (клавишные), Анатолий Кожаев (бас-гитара) и Михаил Студницын (ударные).

КОНЦЕРТ УЧЕНИКОВ МАРИАННЫ САВОН

«Kris & Soul Project» – коллектив Кристины Корнелюк, участники которого объединены желанием изменить представление слушателей о музыке. Фронт-леди группы – обладательница узнаваемого бархатного голоса и безудержной энергии, а также яркой сценической особенности: Кристина не только поёт, но и играет на флейте, а это инструмент и редкий сам по себе, и достаточно неожиданный для этой стилистики. На этом концерте «Kris & Soul Project» исполнят свою программу новую программу «Хроники Грува» – в неё вошли композиции в жанрах джаз-рок, soul и R&B. Кристина Корнелюк – молодая и быстро прогрессирующая исполнительница родом из Минска, области интересов которой – фанк, джаз и соул. Переехав в Москву, Кристина поступила в РАМ им. Гнесиных, где сразу собрала собственный студенческий ансамбль (впрочем, довольно быстро превратившийся в полностью профессиональный, «взрослый» коллектив). Артистка участвовала в международных фестивалях, шоу и конкурсах («Голос», «Евровидение», «Славянский Базар», «Gnesin Jazz Voice», «Хорошо Живьём», «Поколение NEXT»), гастролировала в Италии, Испании, Македонии, Сербии, Израиле, Латвии и Франции. Во время французского тура получила специальный грант и приглашение на главную роль в мюзикле Вячеслава Полунина. Кристина выступала в качестве бэк-вокалистки у известного исполнителя и телеведущего «МУЗ-ТВ» Артёма Шалимова, а также с Академическим большим концертным оркестром Ю.В. Силантьева под управлением Александра Клевицкого. Помимо концертной деятельности, исполнительница пишет хоровые аранжировки для телевизионных выступлений Филиппа Киркорова, Пелагеи, «Новых Самоцветов», Глеба Матвейчука, играет в Московском Молодежном театре в постановках «Газовый свет» и «Лодочник». За свою карьеру она успела поработать с такими артистами и коллективами, как Мари Карне, Ольга Синяева, Виталий Головнёв, Ладислав Бубнар, Этери Бериашвили, Мариам Мерабова, Александр Клевицкий, «MBand». «Kris & Soul Project» – победитель Московского джазового фестиваля, «GnesinRock», лауреат фестивалей «Джаз на Байкале» (2-е место), «Gnesin-Jazz-Voice» (2-е и 3-е места), «Джаз в Хакасии», «JazzSound» (3-е место в 2023 г., «Лучший сольный джазовый вокал» в 2024-м), «Terra Melodia», а также участник главного в Китае международного фестиваля «34th International Qingdao Festival». И, конечно же, бэнд регулярно выступает в ведущих джаз-клубах столицы. На сцену выйдут: Кристина Корнелюк (вокал, флейта), Александр Пузицкий (клавишные), Александр Довгополый (саксофон), Михаил Епифанов (электрогитара), Марат Шафеев (бас-гитара), Ян Алексеев (ударные), Анна Зубенко (бэк-вокал), Мария Казакова (бэк-вокал).

SATURDAY NIGHT: KRIS & SOUL PROJECT

Известный басист Дмитрий Честных отметит этим концертом своё 55-летие. В его концертных программах традиционно исполняются как давно полюбившиеся зрителям композиции, так и что-то совершенно новое, а стилистика авторских вечеров Дмитрия крайне насыщенная и разнообразна: блюз, фанк, рок и джаз-рок, соул и так далее. Разумеется, очень вероятно появление на сцене самых разнообразных и неожиданных гостей из числа его друзей и коллег, которых у этого музыканта несчётное множество. Дмитрий «Ветеран» Честных — бас-гитарист и автор музыки, резидент Клуба Алексея Козлова, в прошлом участник группы «Ночные Снайперы» и ансамбля Аниты Цой. Дмитрий сотрудничал с Игорем Бутманом и Алексеем Айги, является постоянным участником российского международного фестиваля бас-гитары «BazzDay». В 2018-м году на лейбле «ArtBeat Music» вышел альбом его проекта, названный «Veteran & Co. Live at Kozlov Club»; этот релиз заслужил высокие оценки критиков. Музыкант высоко востребован у коллег и регулярно принимает участие в самых неожиданных (и всегда интересных) проектах, в том числе и посвящённых творчеству тех или иных знаковых фигур из порой диаметрально противоположных областей музыки. На сцену выйдет Дмитрий Честных (бас-гитара, вокал) и его друзья и коллеги, список которых непредсказуем из-за специального формата вечера.

ДМИТРИЙ «ВЕТЕРАН» ЧЕСТНЫХ: ДЕНЬ ЮБИЛЕЯ

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) В исполнении джазового квинтета Ани Минасян прозвучат оригинальные аранжировки редких и знаменитых мелодий из фильмов и мюзиклов, что живут в сердце каждого, кто хоть раз влюблялся в джаз и кино. Изящные и мелодичные песни композиторов Жобима, Сильвера, Портера, Эллингтона, МакХью живут вне времени: сегодня они актуальны так же, как в момент своего появления. А особенно они порадуют аудиторию в исполнении Ани и её коллектива: редкое сочетание голоса, трубы и скрипки уже не раз удивляло слушателей квинтета. Ани Минасян (Áni Minasi) — певица, композитор и мультиинструменталист. Выпускница АМУ при МГК им. Чайковского по классу скрипки и РАМ им. Гнесиных по классу эстрадно-джазового пения, Ани – лауреат российских и зарубежных конкурсов «LaNote Jazz», «Gnesin Jazz Voice» и других, редактор конкурса «Gnesin Jazz Voice». Она активно выступает на ведущих сценах России, в Европе и США, сотрудничает со многими отечественными артистами. Состав квинтета станет известен позже.

ÁNI MINASI QUINTET

ВНИМАНИЕ! СЦЕНА «UNPLUGGED» НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Отчётный концерт учеников Алины Енгибарян – вечер с особенной тёплой атмосферой семейных посиделок, в ходе которого молодые музыканты исполнят джазовые стандарты, свои авторские композиции и оригинальные аранжировки хитов популярной музыки. Алина Енгибарян – певица, композитор, аранжировщик, победительница конкурса «Shure Montreux Jazz Vocal Competition» (2015). Музыкой была окружена с самого детства: уже в 5 лет внучка ветерана российской джазовой сцены барабанщика Николая Гончарова начала обучение в прославленной детской джазовой школе имени Кима Назаретова в Ростове-на-Дону, а в 18 отправилась учиться в Нидерланды, в Консерваторию Принца Клауса (Гронинген), где получила сначала степень бакалавра по классу джазового вокала, а затем магистра по классу аранжировки джазового биг-бенда. В 2016 году Алина переехала в США, где в январе 2017-го записала дебютный альбом «Driving Down The Road». Год спустя она стала одним из артистов лейбла «Ground-Up Music», основателем и продюсером которого является Майкл Лиг, лидер группы «Snarky Puppy». На этом же лейбле она выпустила свой второй альбом «We Are». На сцену выйдут ученики Алины Милана Павлова, Полина Морозова, Елизавета Постоева, Алиса Кагазежева, Андрей Скобликов, Даниил Мишуков и Виктория Коваленко. Состав аккомпанирующего им коллектива: Анатолий Корчагин (клавишные), Александр Королёв (гитара), Полина Белан (бас), Даниил Морозов (ударные).

КОНЦЕРТ УЧЕНИКОВ АЛИНЫ ЕНГИБАРЯН

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «JazzPlay» выступает в классическом джазовом составе: ритм-секция, саксофон и вокал. Каждый из элементов коллектива доведён до совершенства – ритм-секция создаёт надежную основу для выразительных соло, а нежный женский вокал пленит слушателей своей мягкостью и эмоциональностью. Репертуар ансамбля включает разнообразные композиции последних десятилетий, объединённые авторскими аранжировками и живыми импровизациями. Концерты «JazzPlay» — это особое настроение, стиль и атмосферность, а также новое звучание хорошо знакомых песен и растущий от пьесы к пьесе эмоциональный накал. В программе запланированы два ярких отделения: первое – с более традиционным джазовыми композициями, а второе – с энергичным сетом в стилистике фанка и соула. Коллектив умело сочетает, казалось бы, противоположные направления – от классического джаза до современной англоязычной поп-музыки, создавая уникальный микс и насыщая программу разнообразными оттенками. «JazzPlay» – яркий и профессиональный музыкальный проект. Джаз, по мнению участников коллектива, характерен не только возможностями импровизации, но и внутренним богатством, изобретательностью и достоинством. И именно в этом и заключается кредо группы: «JazzPlay» – это ещё и созвучное «just play!»: просто играй, просто говори с теми, кто пришёл слушать, будь чутким и внимательным к настроению публики. С квартетом на концерте выступит певица Маргарита Симанова – известная московская певица и вокальный педагог, автор песен. Филигранная вокальная техника, темперамент и кристальная искренность – вот рецепт её музыкального коктейля. Вокалистка любит экспериментировать – добавить современные краски соула, RnB и рока в традиционный вокальный джаз или наоборот, привнести в популярные песни элементы джазовой гармонии и импровизации. Маргарита верит, что музыка поддерживает и исцеляет людей, несёт любовь и гармонию. На сцену выйдут: Маргарита Симанова (вокал), Даниил Дубровский (саксофон), Владислав Гафиятов (клавишные), Марат Гафиятов (бас-гитара), Артём Самойлов (ударные).

JAZZPLAY & МАРГАРИТА СИМАНОВА

«Джазoмания» – цикл программ Милы Сваровской, посвященный многоликой культуре джаза и её воплощению в современной музыке. Ни один концерт певицы не повторяется дважды, и летняя «Джазoмания» на Мансарде – не исключение. Июньский проект призван звучать ярко, ведь за роялем – блистательный пианист и композитор Дмитрий Яковлев. Вместе с Милой Маэстро Яковлев играет наиболее проникновенно и страстно, ведь двух музыкантов объединяет многолетнее плодотворное сотворчество и международное признание. Свежую программу исполнители собрали из любимых треков Билла Эванса, Телониуса Монка, Мишеля Леграна, Антонио Жобима и многих других, а в качестве особого подарка – редко исполняемые пьесы Микаэла Таривердиева в их эксклюзивном прочтении. Мила Сваровская – одна из немногих представительниц российской джазовой сцены, которую отличает богатая фактура тембра и особенное, характерное и легко узнаваемое звучание, сочетающее в себе филигранную вокальную технику и уникальный талант рассказчика. Первый сольный диск певица записала в 2014 году в Нью-Йорке со звёздной командой Джона ДиМартино, а уже в 2017, с симфоджазовым альбомом «Like An Elegant Wine», Мила вошла в лонг-лист лучших джазовых вокалистов академии Грэмми. Её голос можно услышать на самых разных музыкальных площадках по всему миру: треки певицы транслирует не только джазовое радио в России, но европейские и американские медиа. Сваровская – педагог и основатель собственной вокальной школы и президент международного конкурса-фестиваля «Jazz Birds». Благодаря результатам многолетней масштабной деятельности в области культуры и искусства в 2017 году Мила стала почетным лауреатом премии «Общественное признание». На сцену выйдут: Мила Сваровская (вокал), Дмитрий Яковлев (фортепиано), Павел Протасов (контрабас) и Иван Акатов (труба).

МИЛА СВАРОВСКАЯ: «ДЖАЗОМАНИЯ»

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «M.PATERSWAENSEMBLE» – инструментальный ансамбль (клавишные, ударные, электрогитара), исполняющий авторские произведения на стыке минимализма, джаза и рока. Коллектив существует с 2019 года, на его счету концерты на многих ведущих сценах Москвы, Санкт-Петербурга и Калининграда. «M.PATERSWAENSEMBLE» чаще всего проводит не просто концерты, а мероприятия, представляющие собой смешение нескольких видов искусств и направлений (видеоинсталляция, художественное слово, живопись). 30го июня музыканты представят программу из лучших авторских композиций лидера группы, а также нескольких импровизаций на известные джазовые стандарты в стилистике минимализма. Основатель коллектива Иван Миронюк – композитор и пианист, лучший выпускник Московской государственной консерватории им П.И. Чайковского 2023 года (награда, ежегодно присуждаемая ректором учреждения), автор большого количества произведений для ансамблей и симфонического оркестра в различных жанрах, в том числе для кино. Лауреат международных конкурсов, Иван работает в стилистике минимализма с элементами джаза, рока и электроники. На сцену выйдут: Иван Миронюк (фортепиано, клавишные), Олег Пеньков (электрогитара), Сергей Стефко (ударные).

M.PATERSWAENSEMBLE И ДРУЗЬЯ

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «Соул-Классика» – концертная программа Полины Спиридоновой, посвящённая мировой классике соула и фанка. Это путешествие по самой искренней территории в мире музыки: от внутреннего шепота к громогласному торжеству жизни. На концерте прозвучат мелодии тех, кто умел превращать личную боль в свет и облекать радость в сложнейшую вокальную вязь: проникновенного Донни Хэтэуэя, виртуозного Эла Джерро, бархатного мудреца Грегори Портера, энергичных «Incognito», утончённо-чувственной Мэйсы. К этому мировому созвездию органично вплетены композиции Сергея Манукяна, который доказывает: соул – это свойство натуры, не знающее границ и условностей. Полина Спиридонова — эстрадно-джазовая певица и педагог, харизматичная обладательница яркого, мощного и характерного тембра. Лауреат международных и российских конкурсов, финалистка профессионального состязания «Великолепная Десятка» фестиваля «Jazz Birds» (2023), Полина — профессионал, выступающий на сцене в эстрадно-джазовом амплуа более пятнадцати лет. Она поёт на разных языках и в разных стилях, постоянно экспериментирует в поиске новых форм звучания популярной музыки. Состав коллектива будет опубликован позже.

ПОЛИНА СПИРИДОНОВА: «СОУЛ-КЛАССИКА»

«Modern Bop Electric Band» Армира Ли — фанк-квартет, в котором собрались друзья и единомышленники Армира, представители современной джазовой элиты. Группа исполняет джаз, RnB, соул, фанк и поп-музыку 1970-х – 2000-х годов, а также авторские композиции своего лидера. В репертуаре коллектива можно услышать хиты Херби Хэнкока, Стиви Уандера, Мэри Джей Блайдж и Канье Уэста. Современный взгляд на традиционный джаз позволяет бэнду свободно пересекать границы жанров и создавать музыку, близкую и понятную слушателям с разными музыкальными вкусами. Армир Ли (Armir Lee) — саксофонист из техасского Хьюстона, восходящая звезда американского джаза. Он уже успел выступить на престижных фестивалях и конкурсах, таких как программа «Peer To Peer» Института Телониуса Монка и «Jazz Summer» Джейсона Морана. К двадцати годам в его активе были записи и концерты с Кенни Барроном, Аароном Голдбергом, Теренсом Бланчардом, Тиа Фуллер и другими известными музыкантами. Окончив с отличием музыкальный колледж Беркли и получив президентскую стипендию, Ли стремится не только к безупречному техническому исполнению, но и к глубине звучания, подчёркивающей его связь с джазовыми традициями. Виртуозный саксофонист известен своим энергичным стилем, в котором сочетаются элементы бибопа и постбопа 1940–1960-х годов, но он также активно экспериментирует, интегрируя современные музыкальные тенденции. Более двух лет Ли живёт в России, где стал резидентом Клуба Алексея Козлова, одним из хедлайнеров «Moscow Jazz Festival» и любимцем московской публики. Один из его концертов был номинирован на премию Радио Jazz.FM в категории «Концерт года». На сцену выйдут Armir Lee (саксофон), Антон Баронин (фортепиано), Артур Мартиросян (бас), Давид Ткебучава (ударные).

АРМИР ЛИ & MODERN BOP ELECTRIC BAND

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Проект «100% Jazz Band» — это всё то, с чем ассоциируется джаз в традиционном понимании: эстетика салонов высшего общества, мягкое и завораживающее звучание, изысканные соло и, конечно, потрясающая музыка золотой эры жанра. Аудиторию ждут знакомые песни из репертуара Эллы Фицджеральд, Фрэнка Синатры, Мэрилин Монро, Сары Вон, Луи Примы. А истинные ценители откроют для себя новые джазовые композиции, которые, быть может, не так известны, но от этого не менее прекрасны. Особая изюминка концерта — нежный голос восходящей звезды, вокалистки греческого происхождения Стефании Дамоциди. Cостав образован весной 2022 года вокруг Стефании Дамоциди, которую многие джазовые критики и специалисты называют одной из самых многообещающих джазовых певиц своего поколения. В самом названии коллектива заложен ключ к пониманию его стилистики: эти музыканты не экспериментируют и не ищут принципиально новых смыслов в джазовой музыке, но со всей любовью и страстью отдаются исполнению её в эталонном, каноническом виде. Это тот самый «золотой стандарт», во времена которого джаз был музыкой одновременно популярной, модной, современной и интересной всем. Это те самые композиции, которые и сегодня известны каждому. На сцену выйдет Стефания Дамоциди (вокал) в сопровождении инструментального ансамбля, точный состав которого будет опубликован ближе к дате концерта.

100% JAZZ BAND & СТЕФАНИЯ ДАМОЦИДИ (РОССИЯ/ГРЕЦИЯ)

ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «Noema» – проект пианистки и композитора Марии Никитченко, в основе которого – авторские произведения в стилистике современного джаза. Работы Марии вырастают из внутреннего опыта и размышлений, позволяя каждому услышать в них собственные переживания и найти личный отклик. В центре её композиций – мелодия, настроение и естественная красота звучания, через которые слушатель соприкасается с душевным состоянием автора. Их форма строится не вокруг привычных джазовых соло, а как движение через фазы: фрагменты, интонации и метаморфозы соединены самобытной логикой. «Noema» задуман как рассказ о внутреннем мире человека – сомнениях и тишине, напряжении и свете, о тонком послевкусии после пережитого. Именно поэтому он остаётся близким и понятным не только любителям джаза, а всем, кому откликается искренняя, мелодичная и эмоциональная музыка. Ансамбль под руководством Марии Никитченко стал в 2024 и 2025 годах одним из победителей всероссийского конкурса джазовых коллективов, проведённого в рамках престижного «Moscow Jazz Festival». Музыканты проекта — лауреаты заметных международных и всероссийских джазовых конкурсов (в числе которых «Gnesin Jazz», «Рояль в Джазе», «Джаз на Байкале», «Мир джаза»), участники фестивалей «Джазовые сезоны», «Усадьба Jazz», «Moscow Jazz Festival», «Sochi Jazz Festival», «Будущее джаза». Их авторитет в джазовом сообществе стремительно растёт благодаря вовлечённости в работу ряда авторских проектов российской сцены и высокому уровню исполнительского мастерства. На сцену выйдут: Мария Никитченко (фортепиано), Ярослав Константинов (бас-гитара), Даниил Морозов (ударные).

МАРИЯ НИКИТЧЕНКО & NOEMA

В эту пятницу на Главную сцену Клуба вместе с легендарным «Арсеналом», которому в прошлом году исполнилось полвека, вновь выйдет Анна Королева. Вот как отозвался об этом событии Лев Боровков – редактор и соучредитель медиаресурса JAZZIST, автор телеграмм-канала The Lost Chords: «Анна Королева – преемница создателя и бэнд-лидера «Арсенала», которую Алексей Козлов выбрал сам. Уже долгое время он говорил, что именно Аню хочет видеть продолжателем своего дела, и кто-кто, а Алексей Семёнович слов на ветер не бросает. Трудно найти более подходящего преемника: Козлова и Королеву роднит полная готовность нырнуть в любой жанр, азарт перед лицом неизведанного. Но если в последние годы Козлову было интереснее играть каверы, сопровождая их просветительскими комментариями, то Аня собирается вернуть в репертуар «Арсенала» авторские вещи Алексея Семёновича. Это и сохранит дух группы, и даст «Арсеналу» заряд адреналина. И всё-таки невозможно представить, что Козлов вот так возьмет и уйдет на покой. Мало кто удивится, увидев его и Королеву вместе на сцене. Такой дуэт стал бы забавным приветом первому, духовому составу «Арсенала». А на сей день, по отзывам очевидцев, Королева отлично справляется сама – в чём мы и зовём вас убедиться. Анна Королева – джазовая саксофонистка, пианистка и вокалистка, композитор и аранжировщик, резидент Клуба Алексея Козлова. Лауреат российской независимой молодежной премии поощрения высших достижений литературы и искусства «ТРИУМФ-2005». В России и за рубежом сотрудничала с такими корифеями джаза, как Джимми Хис, Кристиан МакБрайт, Гари Барц, Деннис Роуланд, Владимир Чекасин, Игорь Бутман, Алексей Козлов, Сай Смит, Фрэнк МакКомб, Хьюберт Лоус, Кармен Ланди, Адам Нюссбаум, Пол Болленбек, Бобби Ватсон, Александр Вершинин, Даниил Крамер, Анатолий Кролл и др. В рамках программы лидерства «Открытый мир» прошла стажировку в США в Институте Дейва Брубека и выступила на джаз-фестивале в Монтеррее, одном из самых престижных в мире. В творческих проектах сотрудничала с Юрием Башметом, Мишей Рахлевским, Зоей Богуславской, Андреем Вознесенским, Сергеем Юрским и другими знаковыми фигурами нашей культуры. Автор абсолютно контрастных мультижанровых проектов: международный перформанс «Импровизации из Чемодана», «Jazz Antigravity», «Bang of Rules», фортепианный «Ocean Inside», «Timeless». В ноябре 2022 года с успехом презентовала в Клубе Алексея Козлова свой новый фьюжн-альбом «Over the Mountains». В ноябре прошлого года Анна получила премию Radio JAZZ «Все цвета джаза» в номинации «Релиз года» за альбом «Timeless». Вместе с Анной Королевой к публике выйдет «Арсенал» – первый советский джаз-рок-коллектив, главное творение Алексея Козлова, президента нашего Клуба, ансамбль, созданный им в 1973-м и к концу 70-х получивший всесоюзную известность. За полвека жизни «Арсенал» познал творческие и кадровые трансформации, был экспериментальной платформой для новых стилей, выезжал за границу, выступал на ТВ, становился лауреатом зарубежных джаз-фестивалей, собрал мощную дискографию. Разные поколения помнят его то коллективом в духе «Оркестра Махавишну» Джона Маклафлина, то «продвинутым» ВИА, то типичным комбо актуального евроджаза, то почти рок-группой, использующей в представлениях брейк-данс. Неизменными были лишь руководитель коллектива и мастерство его участников – за 50 лет школу «Арсенала» прошли более чем полторы сотни элитных музыкантов, Анна Королева – из их числа. Последние этапные перемены в составе были проведены летом 2009-го – для перехода к эстетике стиля «New Emotional Music», возврата к ранним формам фанки-джаза и большего погружения в World-music и «ECM». При этом «Арсенал» как был, так и остался командой импровизаторов, собранных Алексеем Козловым в единый, уже легендарный проект. В концерте примут участие: Анна Королева (саксофон), Юрий Погиба (рояль, клавишные), Евгений Шариков (бас-гитара), Эдуард Петрухин или Аркадий Баклагин (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссия).

АННА КОРОЛЕВА И «АРСЕНАЛ» АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА

Московский инструментальный «Секстет Юрия Пушкарёва», балансирующий на грани джаза, рока и хип-хопа официально меняет название на «Проспект Пушкарёва». Перемены отражают серьёзную внутреннюю трансформацию: в коллектив пришёл диджей Антон Иванченко, вооружившийся вертушками и синтезаторами. Решение убрать числитель символизирует и отказ от жёстких рамок: теперь музыка ансамбля не ограничивается классическим секстетным изложением. Внедрение скретча и электронных текстур добавило звуку ранее несвойственной ему остроты и урбанистичности, расширив палитру ритмических рисунков. «Моё творчество – это проекция музыкального опыта. Все, что я слушаю — рок, джаз, академика, – всё влияет на мой стиль. Я не пытаюсь соответствовать формуле джазового секстета, а пишу так, как чувствую в моменте, опираясь на интуицию и поток сознания. С приходом Антона этот поток зазвучал на частотах, которых нам раньше не хватало», говорит основатель коллектива Юрий Пушкарёв – московский барабанщик и композитор с уникальным почерком. В музыке его «Проспекта» редко слышится простая комбинация «соло и аккомпанемент»: инструменты переплетаются в полифоническое полотно, в котором важна каждая линия. Гипнотические, повторяющиеся риффы, бесконечным потоком музыкальной мысли погружающие в медитативное состояние – центральное звено таких композиций. На сцену выйдут: Анна Бёме (клавишные), Владимир Миронов (бас), Матвей Байдиков (гитара), Юрий Пушкарёв (ударные), Константин Разуваев (саксофон), Сергей Попов (труба), Антон Иванченко (электроника).

ПРОСПЕКТ ПУШКАРЁВА

Виртуозный гитарист и композитор-Алексей Ладыгин. Вечерняя программа, которая никого не оставит равнодушным!!!

Макс Пинчук и Лада Попова

Описание

Ещё концерты в вашем городе

Еще мероприятия в той же категории