Концерты
6+
Органный концерт «В подражание старым мастерам»
Описание
Органный концерт «В подражание старым мастерам» выстроен как диалог Иоганна Себастьяна Баха и Микаэла Таривердиева. На первый взгляд эти имена принадлежат очень разным эпохам и музыкальным мирам. Но именно орган позволяет услышать между ними глубокую связь: связь с хоралом, строгой формой, полифоническим мышлением и особой сосредоточенностью музыкального высказывания.
В программе баховские сочинения становятся своеобразными опорами драматургии. Токката и фуга ре минор («Дорийская») открывает концерт энергией большого барочного движения и ясной архитектурой формы. Фантазия и фуга до минор раскрывает более драматический и напряжённый облик Баха, а хоральные прелюдии Allein Gott in der Höh sei Ehr и Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ обращают слушателя к миру лютеранского хорала — молитвенного, строгого и глубоко личного.
Музыка Микаэла Таривердиева звучит рядом с Бахом не как стилизация в поверхностном смысле, а как внимательное вслушивание в старую традицию. Его хоральные прелюдии из цикла «Подражание старым мастерам» обращены к прошлому как к живому языку: в них слышны отголоски барочной сосредоточенности, но гармония, интонация и внутреннее дыхание принадлежат уже XX веку.
Особое место занимает Концерт ля минор, BWV 593 — баховская транскрипция концерта Антонио Вивальди. В этом сочинении сама идея творческого диалога становится особенно явной: Бах не просто переносит музыку Вивальди на орган, а переосмысляет её, открывая в итальянском концертном стиле новую строгость, рельефность и полифоническую глубину.
Во второй половине программы Таривердиев раскрывается шире — не только как автор органных хоральных прелюдий, но и как композитор редкой мелодической одарённости. Страницы из Концерта для органа № 1 «Кассандра» и «Снег над Ленинградом» в органном звучании приобретают особую пространственность: их лиризм становится более собранным, а узнаваемая интонационная мягкость — глубже и строже.
Так программа «В подражание старым мастерам» говорит не о прошлом как о музейной памяти, а о преемственности. Музыка Баха и Таривердиева встречается здесь в общем пространстве органа — инструмента, который умеет соединять эпохи, сохранять строгую форму и при этом звучать живо, тепло, как бы обращаясь к современному слушателю.
Исполнитель:
Юлия Глазкова (орган)
В программе:
Иоганн Себастьян Бах, Микаэл Таривердиев
В программе баховские сочинения становятся своеобразными опорами драматургии. Токката и фуга ре минор («Дорийская») открывает концерт энергией большого барочного движения и ясной архитектурой формы. Фантазия и фуга до минор раскрывает более драматический и напряжённый облик Баха, а хоральные прелюдии Allein Gott in der Höh sei Ehr и Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ обращают слушателя к миру лютеранского хорала — молитвенного, строгого и глубоко личного.
Музыка Микаэла Таривердиева звучит рядом с Бахом не как стилизация в поверхностном смысле, а как внимательное вслушивание в старую традицию. Его хоральные прелюдии из цикла «Подражание старым мастерам» обращены к прошлому как к живому языку: в них слышны отголоски барочной сосредоточенности, но гармония, интонация и внутреннее дыхание принадлежат уже XX веку.
Особое место занимает Концерт ля минор, BWV 593 — баховская транскрипция концерта Антонио Вивальди. В этом сочинении сама идея творческого диалога становится особенно явной: Бах не просто переносит музыку Вивальди на орган, а переосмысляет её, открывая в итальянском концертном стиле новую строгость, рельефность и полифоническую глубину.
Во второй половине программы Таривердиев раскрывается шире — не только как автор органных хоральных прелюдий, но и как композитор редкой мелодической одарённости. Страницы из Концерта для органа № 1 «Кассандра» и «Снег над Ленинградом» в органном звучании приобретают особую пространственность: их лиризм становится более собранным, а узнаваемая интонационная мягкость — глубже и строже.
Так программа «В подражание старым мастерам» говорит не о прошлом как о музейной памяти, а о преемственности. Музыка Баха и Таривердиева встречается здесь в общем пространстве органа — инструмента, который умеет соединять эпохи, сохранять строгую форму и при этом звучать живо, тепло, как бы обращаясь к современному слушателю.
Исполнитель:
Юлия Глазкова (орган)
В программе:
Иоганн Себастьян Бах, Микаэл Таривердиев
