Спектакль по пьесе Мариуса Фон Майенбурга. В основе спектакля актуальная, в чём-то забавная, а в чём-то пугающая своей идеей пьеса о том, как сильно мы все подвержены внешней оценке.

Театры

Эта история о всепоглощающей одержимости и любви к азарту, по мотивам одноимённой мистической повести Александра Сергеевича Пушкина. Главный герой Германн любитель карточных игр, узнаёт о существовании беспроигрышной комбинации из трех карт. Лёгкие деньги манят героя, он задумывает выведать секрет у его носительницы — старой графини. Увенчаются ли успехом поиски секрета трех карт? Как сложится любовная история героев? И кем из героев окажетесь вы?

Иммерсивный спектакль Пиковая Дама

Как в юном саду, едва освободившемся от зимних оков, есть в женской поэзии своя непостижимая, но манящая тайна. Секрет, отпирающий двери к глубокой и подчас загадочной женской душе. Самая пылающая из них, пожалуй — Анна Андреевна Ахматова. В строки главной солистки многоголосого хора поэзии намертво вплетены бушующие эмоции и разящая искренность. Её стихи мостят путь через лабиринты человеческой скорби и нечеловеческой любви. Вот уже сотню лет поэзия Анны Андреевны гипнотизирует и подчиняет людские сердца. Читает Антон Тарасов - художественный руководитель театра «НЕОЛИРА». Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре и других площадках Санкт-Петербурга. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Антон не играет Ахматову, но неторопливостью, внешним покоем погружает в тайны души Анны Андреевны, чтение Тарасова начисто лишено какой бы то ни было театральщины. Он разбирает, анализирует стихи, письма, мысли, жизнь, природу гениальности своего любимого поэта. И одновременно беседует с залом, словно приглашая присесть вместе с ним за круглый стол с лампой. Лирико-драматический театр «НЕОЛИРА» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

Ахматова. Большой вечер поэзии

Творческая программа в двух отделениях. 1-е отделение – отрывки из репертуарных спектаклей на английском, немецком, французском, китайском, испанском языках. 2-е отделение – песни на разных языках мира.

Юбилейный вечер "Лингва-Т" 25 лет!

Комедия "Страна Возможно", для всех кто вырос в 90-е

Литературная встреча-разговор по мотивам произведений М.А.Булгакова. Бессмертное, загадочное и остроумное "Евангелие от Сатаны" Михаила Булгакова. Роман, уникальный в российской литературе ХХ столетия. Трудно себе представить, какое влияние он оказал на мировую культуру. Чем же заворожила история о дьяволе и его свите, почтивших своим присутствием Москву 1930-х, о прокураторе Иудеи всаднике Понтии Пилате и нищем философе Иешуа Га-Ноцри, о талантливом и несчастном Мастере и его прекрасной и верной возлюбленной Маргарите?.. Читает Антон Тарасов. Антон Тарасов, имея психологическое образование, нашел в жизни иное призвание. Он — композитор и автор сотни известных хитов. Его музыка регулярно звучит в Мариинском театре. Он — талантливый писатель, который подарил литературному миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, он — основатель театра «НЕОЛИРА», продюсер и организатор ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Антон не играет Булгакова, но неторопливостью, внешним покоем погружает в тайны души главного героя, чтение Тарасова начисто лишено какой бы то ни было театральщины. Он разбирает, анализирует рассказы, письма, мысли, жизнь, природу гениальности своего любимого автора. И одновременно беседует с залом, словно приглашая присесть вместе с ним за круглый стол с лампой. Продолжительность 2 часа. Лирико-драматический театр «НЕОЛИРА» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

Булгаков. Мастер и Маргарита

Музыкальная трагикомедия в одном акте. Спектакль «Оркестр» от театральной студии «МоторПро» представляет собой глубокое и многослойное исследование жизни женщин-артисток, которые балансируют между сценой и личной жизнью. Вдохновленный пьесой Жана Ануя, этот музыкальный трагикомедийный спектакль погружает зрителей в мир провинциального оркестра, где шесть героинь с уникальными судьбами и внутренними конфликтами раскрывают свои мечты о счастье и гармонии. Каждая из этих женщин — это архетип, отражающий разные грани человеческой жизни. Они стремятся наладить свою судьбу, найти радость и смысл, но сталкиваются с теми же сложностями и противоречиями, что и многие из нас. На сцене они представляют собой артисток, но за яркими образами скрываются внутренние переживания и боли, которые зачастую остаются незамеченными зрителями. Интриги, сплетни и внутренние конфликты становятся неотъемлемой частью их существования, показывая, насколько различны их роли на сцене и в реальной жизни. Спектакль не только раскрывает индивидуальные истории каждой героини, но и показывает, как они по-разному справляются с трудностями. Кто-то пытается преодолеть свои страхи и сомнения, кто-то становится заложником обстоятельств, не находя выхода из сложной ситуации. В этом контексте «Оркестр» становится не просто историей о женщинах-музыкантах, а глубокой рефлексией о том, как общество воспринимает артистов и как они сами воспринимают себя. Сочетание музыки, эмоций и театрального мастерства создает уникальную атмосферу, в которой зрители смогут ощутить всю гамму чувств — от смеха до слез. «Оркестр» приглашает зрителей задуматься о том, что значит быть женщиной в мире искусства и насколько тонка грань между сценическим образом и истинным «я». Режиссер — Михаил Половенко. Хореограф — Дарига Мухамедина. В ролях: Патриция — Юлия Гренкова Памела — Лейсан Шаммасова Мадам Ортанс — Дарига Мухамедина Сюзанна Делисиас — Лилия Титова Эрмелина — Юлия Ковтун Леона — Юлия Шаблеева Пианист — Владислав Сыровацкий

Оркестр

Посвящается детям, которые будут взрослыми и взрослым, которые были детьми. Театр Николая Захарова бережно, трепетно, но всё же по-своему, рассказывает знаменитую историю Антуана де Сент-Экзюпери. Детям будет созвучна трогательная история о маленьком мальчике, который путешествует от планеты к планете, познает мир, учится дружбе и любви, а взрослым – философская глубина и афористичность текста.

Маленький принц

Р. Тома Франция. Канун Рождества. Отрезанный от всего мира дом. Убийство. И восемь женщин… Каждая под подозрение и каждая жертва. Кому выгодна смерть главы семьи? Что скрывается за завесой семейного благополучия? Кто кого любил и кто убил? На все эти вопросы вы найдете ответы в искрометной драмеди в постановке Руслана Погодина. Режиссер Руслан Погодин Мастерская Марии Голубкиной

8 любящих женщин

У. ШЕКСПИР Гамлет. История принца датского, поведанная нам Горацио» – это трагическая фантазия. Оставшись совсем один, Горацио мучается от невозможности сдержать обещание, данное Гамлету перед его смертью, рассказать историю принца Дании. И вот он решается поведать миру обо всех событиях. И снова оживают герои трагедии… Режиссер А. Шумилин Мастерская В. Афанасьева

ГАМЛЕТ

В центре сюжета — двое восемнадцатилетних влюблённых, Валентин и Валентина. Их чувство искреннее, чистое и максималистское — такое, каким бывает первая любовь. Однако на пути к счастью встают взрослые: родители, родственники,. Они вмешиваются, сомневаются, осуждают, пытаются «научить жизни» и тем самым ставят под удар отношения молодых. Восемнадцатилетним героям трудно выбрать между карьерой и безоглядной любовью, особенно когда родители сопротивляются их счастью. Это история о юности, первой любви, первых препятствиях, которые кажутся то незначительными, то непреодолимыми. Режиссер: П. Лаврентьева Мастерская А. Соколова

Валентины

Спектакль «История семьи Бороздиных, в которую безжалостно вторглась война, заставляя каждого принимать непростые решения. Борис добровольцем уходит на фронт, а Марк считает, что искусство важнее доблести и героизма. Трагедия Вероники, которая любит Бориса, но выходит замуж за Марка. Каждому в этом спектакле придется сделать свой нравственный выбор. Мастерская В. Афанасьева Режиссер А. Шумилин

Вечно живые

В. ГОРБАНЬ История, предвосхищающая оригинальную сказку Шарля Перро и предлагающая зрителю разговор об абсурдности власти в неумелых руках. Мучения герцога, к которому приезжают шесть тёщ, устраивающих из замка сумасшедший дом, и необычный, кукольный способ существования артистов сделают вечер проведённый в театре незабываемо ярким. Режиссер А. Сухоруков Мастерская В. Афанасьева

АБСУРДНО-СИНЯЯ БОРОДА

«Любовь и голуби» — душевная комедия о жизни, любви и выборе Погрузитесь в атмосферу простой деревенской жизни и переживите вместе с героями трогательную историю о семейных ценностях, искушениях и настоящем чувстве! Пьеса Владимира Гуркина «Любовь и голуби», ставшая основой знаменитого одноимённого фильма, не оставит равнодушным ни одного зрителя. О чём спектакль? В центре сюжета — семья Кузякиных: Василий, его жена Надежда и трое взрослых детей. Жизнь течёт своим чередом, пока Василий не отправляется на курорт по путёвке от профкома. Там он встречает эффектную Раису Захаровну — даму с экзотическими увлечениями и нестандартным взглядом на мир. Очарованный новыми впечатлениями, Василий на время забывает о семье… Но что будет, когда курортный роман закончится? Сможет ли он вернуться к прежней жизни? Поймёт ли, что настоящее счастье — не в экзотических фантазиях, а в родном доме, рядом с теми, кто любит его по‑настоящему? А как отреагирует Надежда — простит ли мужа или поставит точку в их отношениях? Почему стоит посмотреть? Знакомая история. Сюжет, знакомый по культовому советскому фильму, раскрывается на сцене по‑новому — с живыми эмоциями и непосредственным взаимодействием с залом. Искромётный юмор. Остроумные диалоги, комичные ситуации и колоритные персонажи заставят вас смеяться от души. Глубина чувств. За внешней лёгкостью скрывается серьёзный разговор о верности, прощении и ценности семьи. Яркие образы. Каждый персонаж — это запоминающаяся личность со своим характером и историей: от простодушного Василия до эксцентричной Раисы Захаровны. Атмосфера деревенского быта. Декорации и костюмы воссоздают колорит советской глубинки, погружая зрителя в эпоху и обстановку истории. Для кого этот спектакль? Постановка подойдёт зрителям всех возрастов: тем, кто любит классическую советскую драматургию и хочет увидеть знакомый сюжет в новом формате; поклонникам лёгкого, но осмысленного юмора — здесь есть и смех, и моменты, заставляющие задуматься; семьям, которые ищут спектакль для совместного просмотра — история затрагивает темы, близкие каждому; ценителям живого театра с яркими актёрскими работами и душевной атмосферой. Не упустите шанс увидеть одну из самых любимых историй на сцене — «Любовь и голуби» подарит вам вечер, полный смеха, сопереживания и тепла! Действующие лица Василий - Алексей Крячко Надежда - Екатерина Ноак Людмила - Гусакова Ирина Ольга - Петрова Алиса Ленька - Георгий Зотов Дядя Митя - Евгений Беккер-Шмидт Баба Шура - Надежда Никифорова Раиса Захаровна - Копейкина Вероника Режиссер - Светлана Забродина Продюсеры: Ирина Поротникова, Александр Смирнов, Валерий Богинский Продолжительность: 2 часа 20 минут (с антрактом) Возрастное ограничение: 12+

Любовь и голуби

Хулиганский спектакль по поэме Сергея Есенина. Продолжительность спектакля 1 час.

Спектакль «Анна С.»

Вы просыпаетесь после предсвадебной вечеринки. В голове гул после ночных клубов и слишком большого количества тостов в честь предстоящей свадьбы лучшей подруги. Вокруг следы идеальной вечеринки: купюры, нелепые костюмы, кругом вода и ощущение, что кто-то говорил "ещё по одной" слишком часто. Было весело! Стоп, а где невеста?

До свадьбы доживёт

Каково открыть глаза в пустой больнице, не зная, кто ты и почему здесь так тихо, что слышно собственное дыхание? Никакие действия властей не помогают, попытки спастись и выжить кажутся тщетными, вы предоставлены самим себе. Каковы будут ваши действия в стрессовой и нестандартной ситуации? Постапокалиптический триллер, где Вы в главной роли. Думайте, общайтесь с героями и принимайте решения — от ваших действий зависит финал!

Ответ Гиппократа

Запретный плод сладок, и лучшим удобрением для него всегда была страсть. А самые ярые адепты страсти на поприще искусства — это, безусловно, поэты. Обожатели пылких женщин и архитекторы пылких слов, ещё сотни лет назад они пустили по проводам строк живое электричество чувств. Искушенных читателей по сей день бьет током! Такие стихи не расскажут на уроках литературы и не прочтут перед сном родители… Но театр «НЕОЛИРА» уже отодвинул шёлковую штору цензуры и приглашает вас с придыханием пройти этот путь «От красного слова до красной комнаты»! Эротика и мат — вот программа вечера запрещенной поэзии в двух словах. Эротическая муза пылкого Пушкина, мятежного Лермонтова, элегического Баратынского, других поэтов золотого века и подхвативших жаркий порыв советских лириков вперемешку с их же, порицаемым многими и многими чествуемым, матерным слогом. Теневую сторону русской поэзии представит зрителям художественный руководитель «НЕОЛИРЫ» Антон Тарасов. Он встанет у штурвала и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину стихотворений русских классиков. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». При приобретении льготного билета учитывайте, что на входе необходимо будет предъявить студенческий билет/пенсионное удостоверение. Мероприятие строго для лиц старше 18 лет! Лирико-драматический театр «НЕОЛИРА» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НЕОЛИРЫ» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

Вечер запрещённой поэзии

Спектакль Театра "ТМИН". Комедия о вреде сублимации чувств по пьесе Сергея Данилова в постановке Юлии Орловой. История про важную необходимость "выливать весь фонтан сумасбродства на предмет обожания".

Как сделать мальчика

Мы привыкли к тому, что значение имеют ситуации большого масштаба. А все «маленькие, человеческие проблемы» — пустяк, который не заслуживает даже толики внимания. В своей пьесе Александр Вампилов не ставил цель «закрутить сюжет так, чтобы точно было интересно». Он говорил о НАС. О людях, которые просто хотят быть счастливыми. Очередной студент, подающий большие надежды в сфере биологии, — Николай Колесов, в трёх шагах от получения заветного диплома. Жарким майским днём он знакомится с девушкой Таней, которую приглашает в общежитие на свадьбу своих однокурсников. Но получает отказ. Коля не из тех, кто так просто сдаётся, поэтому приглашает приехавшую к ним на гастроли эстрадную певицу. Он попадает в передрягу, ссорится с ректором и ему грозит отчисление. Колесов отправляется на исправительные работы, где его находит Таня. Между ними возникают романтические чувства. Но так уж вышло, что Таня — дочь того самого ректора, который терпеть не может Колю. И чтобы уберечь свою дочь, он предлагает Колесову сделать выбор, где на одной чаше весов — дело всей его жизни, а на другой — первая любовь. Казалось бы, ничем не примечательная простецкая история о двух поколениях, которые сталкиваются с необходимостью выбора, первой влюблённостью, несправедливостью и болью от последствий принятых решений. Но должен ли человек стоять перед выбором, который сделать практически невозможно? И будет ли он действительно счастлив, выбирая что-то одно?

Прощание в июне

Спектакль «Слепые» — это внутренняя комната, куда зритель заходит в темноте. Хрупкий, жуткий, полный смыслов, которые вам предстоит разгадать. Тела здесь звучат громче слов. Паузы — оглушают. Это экзистенциальное переживание. Здесь неизвестность — главный персонаж. Страх — музыкальное сопровождение. Слепота — не про зрение, а про то, что мы упорно не хотим видеть в себе. Возможно, вам будет смешно. Возможно, вы почувствуете тревогу. А может, узнаете себя. Спектакль создан по мотивам пьесы Мориса Метерлинка. Режиссер - Катя Горячева Звук - Саша Кривошапкин Работа с актерами: Тёма Шевченко, Рома Шмаков

Спектакль Урод

Описание

Ещё концерты в вашем городе

Еще мероприятия в той же категории