Концерты
6+
Органный концерт «Воскресенье вечности»
Описание
Воскресенье Вечности занимает особое место в лютеранском церковном календаре. Это последнее воскресенье церковного года, день памяти умерших. В храмах вспоминают тех, кого уже нет рядом, близких, родных, членов общины. Но память об ушедших здесь соединяется с другой темой, заложенной в самом названии этого дня, с мыслью о вечности и надеждой на жизнь, которая не исчерпывается земным временем.
Именно этому настроению созвучна программа органного концерта Галины Ельшаевой. В ней почти нет внешней праздничности. Её мир строг, сосредоточен и серьёзен. Здесь звучат хоральные мелодии, пассакалия, медленная кантилена, музыка, в которой особенно важны память, повторение, тишина и неторопливое внутреннее движение.
Поздние хоральные прелюдии Иоганнеса Брамса словно возвращаются к старинной лютеранской традиции через музыкальный язык XIX века. В O Gott, du frommer Gott и Herzlich tut mich verlangen хорал становится основой глубоко личного высказывания. Эти пьесы входят в последний органный цикл композитора, Elf Choralvorspiele, ор. 122.
В Интродукции и пассакалии ре минор Макса Регера строгая форма приобретает почти монументальный размах. Неизменно возвращающаяся основа пассакалии удерживает всё произведение, в то время как музыкальная ткань постепенно становится плотнее и напряжённее. Эта музыка словно следует одной мысли, вновь и вновь возвращаясь к ней и каждый раз открывая её по-новому. Произведение известно в каталоге Регера как WoO IV/6.
Совсем иное ощущение времени возникает в Pari intervallo Арво Пярта. Музыка движется медленно, почти неподвижно, оставляя пространство между звуками и позволяя вслушиваться в каждое созвучие. Сам Пярт создал органную версию произведения в 1980 году; издатель связывает его духовный образ с библейской мыслью о том, что и в жизни, и в смерти человек принадлежит Богу. Для Воскресенья Вечности эта музыка приобретает особенно глубокий смысл.
Жанна Демессьё обращается к ещё более древнему пласту церковной традиции, к григорианским песнопениям. В трёх прелюдиях из ор. 8 старинные напевы проходят через музыкальный язык XX века. То они богато орнаментируются, то становятся основой фугированного движения, то приобретают торжественную поступь. Сам цикл построен на двенадцати григорианских темах.
Связь с традицией продолжается и в музыке Микаэла Таривердиева. Его цикл «Подражание старым мастерам» обращается к жанру хоральной прелюдии уже на исходе XX века. В программе прозвучат две пьесы, Largo, rigoroso и Allegretto, elegante. Само обращение современного композитора к старинной форме становится здесь ещё одной нитью, соединяющей разные времена.
Завершает эту музыкальную линию Adagio Фрэнка Бриджа, медленная, протяжённая музыка, в которой особенно важны покой и певучесть органного звука. Это вторая пьеса из его цикла Three Pieces for Organ, H. 63.
Особенно естественно такая программа прозвучит на духовом органе лютеранской церкви Святой Екатерины именно в Воскресенье Вечности. Просторная акустика храма позволяет музыке не торопиться, даёт долгим звукам растворяться в пространстве и особенно ясно раскрывает тихие тембры, хоральное многоголосие и глубокое звучание больших органных форм. В этот вечер концерт становится созвучен самому смыслу дня: памяти об ушедших, тишине размышления и надежде, обращённой к вечности.
Исполнитель:
Галина Ельшаева (орган)
В программе:
Густав Адольф Меркель (1827–1885), Иоганнес Брамс (1833–1897), Клеман Лоре (1833–1909), Макс Регер (1873–1916), Арво Пярт (род. 1935), Жанна Демессьё (1921–1968), Микаэл Леонович Таривердиев (1931–1996), Фрэнк Бридж (1879–1941)
Именно этому настроению созвучна программа органного концерта Галины Ельшаевой. В ней почти нет внешней праздничности. Её мир строг, сосредоточен и серьёзен. Здесь звучат хоральные мелодии, пассакалия, медленная кантилена, музыка, в которой особенно важны память, повторение, тишина и неторопливое внутреннее движение.
Поздние хоральные прелюдии Иоганнеса Брамса словно возвращаются к старинной лютеранской традиции через музыкальный язык XIX века. В O Gott, du frommer Gott и Herzlich tut mich verlangen хорал становится основой глубоко личного высказывания. Эти пьесы входят в последний органный цикл композитора, Elf Choralvorspiele, ор. 122.
В Интродукции и пассакалии ре минор Макса Регера строгая форма приобретает почти монументальный размах. Неизменно возвращающаяся основа пассакалии удерживает всё произведение, в то время как музыкальная ткань постепенно становится плотнее и напряжённее. Эта музыка словно следует одной мысли, вновь и вновь возвращаясь к ней и каждый раз открывая её по-новому. Произведение известно в каталоге Регера как WoO IV/6.
Совсем иное ощущение времени возникает в Pari intervallo Арво Пярта. Музыка движется медленно, почти неподвижно, оставляя пространство между звуками и позволяя вслушиваться в каждое созвучие. Сам Пярт создал органную версию произведения в 1980 году; издатель связывает его духовный образ с библейской мыслью о том, что и в жизни, и в смерти человек принадлежит Богу. Для Воскресенья Вечности эта музыка приобретает особенно глубокий смысл.
Жанна Демессьё обращается к ещё более древнему пласту церковной традиции, к григорианским песнопениям. В трёх прелюдиях из ор. 8 старинные напевы проходят через музыкальный язык XX века. То они богато орнаментируются, то становятся основой фугированного движения, то приобретают торжественную поступь. Сам цикл построен на двенадцати григорианских темах.
Связь с традицией продолжается и в музыке Микаэла Таривердиева. Его цикл «Подражание старым мастерам» обращается к жанру хоральной прелюдии уже на исходе XX века. В программе прозвучат две пьесы, Largo, rigoroso и Allegretto, elegante. Само обращение современного композитора к старинной форме становится здесь ещё одной нитью, соединяющей разные времена.
Завершает эту музыкальную линию Adagio Фрэнка Бриджа, медленная, протяжённая музыка, в которой особенно важны покой и певучесть органного звука. Это вторая пьеса из его цикла Three Pieces for Organ, H. 63.
Особенно естественно такая программа прозвучит на духовом органе лютеранской церкви Святой Екатерины именно в Воскресенье Вечности. Просторная акустика храма позволяет музыке не торопиться, даёт долгим звукам растворяться в пространстве и особенно ясно раскрывает тихие тембры, хоральное многоголосие и глубокое звучание больших органных форм. В этот вечер концерт становится созвучен самому смыслу дня: памяти об ушедших, тишине размышления и надежде, обращённой к вечности.
Исполнитель:
Галина Ельшаева (орган)
В программе:
Густав Адольф Меркель (1827–1885), Иоганнес Брамс (1833–1897), Клеман Лоре (1833–1909), Макс Регер (1873–1916), Арво Пярт (род. 1935), Жанна Демессьё (1921–1968), Микаэл Леонович Таривердиев (1931–1996), Фрэнк Бридж (1879–1941)
